Несколько мгновений театральной весны

20 и 21 апреля в Хьюстоне прошел второй этап Фестиваля театральных искусств, организованный Объединенной российско-американской организацией (URAA) при поддержке Фонда «Русский мир» и генерального консульства России в Хьюстоне. Творческий весенний сезон состоялся благодаря участию шести коллективов Техаса, которые представили разные театральные постановки, в том числе подарили зрителям премьеры. Что это было? Для меня, избалованного профессиональным театром зрителя, местный фестиваль стал настоящим «культурным шоком». Впечатление от выступлений вылилось в небольшие заметки, которые для меня останутся яркими фестивальными мгновениями. Уверена, что к этой восторженности присоединятся большинство зрителей и участников.

В театр ходят смотреть хорошее исполнение

В Русском театре Хьюстона состоялась премьера - «На всякого мудреца довольно простоты» по одной из лучших комедий А. Н.Островского. Это бессмертная и уникальная пьеса, ставить ее могут многие и в разных декорациях. И это тот случай, когда спектакль становится авторским явлением. Сценарий обновляется или переиначивается, но по сути своей всегда остается злободневным. Важно, что содержание становится вторичным, главное – это образы. Актеры русского театра постарались – личности получились яркими. Спектакль, поставленный Владимиром Штерном, не нарушает традицию: режиссер и актеры больше, на мой взгляд, представляют героев, чем предлагают подумать над сюжетом. Островский написал довольно страшную историю. Егор Глумов (Вячеслав Надворецкий), умный, злой и талантливый молодой человек, решает делать карьеру, а это значит, что для этого ему придется льстить и лгать. Совесть его несколько мучает, но герой находит компромисс: «Всю желчь, которая будет накипать в душе, я буду сбывать в дневник...» . Дневник, конечно, в самый критический момент обнаруживается…Можно коротко пересказать продолжение сюжета, но лучше следовать словам самого А. Н. Островского, который сказал: «Публика ходит в театр смотреть хорошее исполнение хороших пьес, а не самую пьесу. Пьесу можно и прочесть».

Почему Винни-Пуха зовут Винни-Пухом?

Это был вопрос, который я задала своему взрослому сыну, когда вернулась из театра. «Придется спросить у Интернета…» - пошутил «ребенок». На самом деле, все-все или почти все про доброго друга Винни-Пуха из сказки А.Милна знают маленькие артисты Хьюстонского детского театра «Радость». Заботливая «мама», она же руководитель театра Людмила Вайнер, вместе со своими помощниками – хореографом Еленой Киевской, звукооператором Ефимом Вайнером и родителями маленьких артистов поставили очень красивый спектакль по историям смешных и добрых героев Винни, Пятачка, Кролика и Совы и, конечно же, Кристофера Робина. Главные действующие лица и их исполнители были безукоризненны. Бурю аплодисментов заслужила «массовка» - «пчелки» жужжали по-настоящему, кролики танцевали. Зрители переживали: мамы махали руками своим актерам и актрисам, а детвора бурно советовала, например, Винни-Пуху отпустить шарик в небо и этим «решить проблемы». Не знаю, кому как, а лично мне очень хотелось посидеть на сцене у красивого дерева, ведь там было так замечательно, прямо как в сказке! «Радость» - она и есть радость…

Говорите по-русски!

Русские сказки должны звучать на русском языке. Иначе, что это будут за сказки? Кукольный театр Русской Школы Далласа под руководством Натальи Ксендзовой приехал на Хьюстонский театральный фестиваль вместе с Емелей и его любимой печкой. Театральная группа, в которой не все дети хорошо говорят по-русски, показала и рассказала о приключениях лежебоки в сказке «По-щучьему веленью». Это были первые гастроли в Хьюстон театральной школы. Получилось здорово – это тот случай, когда были довольны и актеры и зрители. Презентацию вместе с куклами прошли и собственноручно изготовленные декорации в «русском стиле». Словом, поймали свою «щуку» кукольники из Далласа, и, как говориться «устроили они пир на весь мир». Это, конечно, все сказки, а правда то, что после поездки Наталья Ксендзова написала: «Спасибо всем за организацию фестиваля и за прекрасные куклы!» Тут бы и сказке конец, но все уже знают – после такого фестиваля театр только начинается!

Что бы сказал Станиславский…

Известно ли вам, что дома у Константина Сергеевича Станиславского был свой кукольный театр? Не нарушать же традиции, заложенные великим русским актером и режиссером. Для этого всего-навсего нужно создать у себя в Хьюстоне свой театр. И будет он домашний, с красивым и уютным названием «Хохлома», забавными куклами и даже со своей сказительницей. Почему будет? «Хохломские» вести сообщают, что новый театральный хьюстонский коллектив, показывая на фестивале очередную премьеру «Конек-Горбунок» по сказке П.Ершова уже прославился своими представлениями прошлой весной на Фестивале «Славянка». Кукольная коллекция «Лукоморье» была участником 3-го Театрального Фестиваля детских театров в Вашингтоне. Театр по-хохломски ярок своими необычными куклами и декорациями, выполненные Еленой Суворовой Филипс. На мой вопрос «Кто главный?», она призналась, что работает как режиссер, сценарист и звукооператор театральной группы, но главные в группе все-таки это кукловоды – Александр Поминов, Ольга Осечкина, Наталья Гева и Александра Романовская. А если уж продолжать «хохломить», то хочу вас уверить – у этого кукольного театра большое и красивое театральное будущее. Будущее, на мой взгляд, в первую очередь, у самого Театрального Фестиваля Техаса, и, возможно, что связано оно будет, по идее организаторов, с куклами. Интересно, что на это сказал бы Станиславский?

Здравствуйте! Вас зовут Тина?

В определенном смысле, цель - приобщить детей самого разного возраста, от малышей до тинейджеров, к театральному искусству стоит в «лозунгах» у театральной студии «ТИНА», которая работает при русской школе Аллена под руководством народной артистки России Веры Громовой. Вера – актриса московского театра С.В. Образцова. Сейчас она работает на профессиональной сцене Далласа, но не забывает о русских детях. Она смеется, говорит, что в Америке все зовут ее Тина. На самом деле это аббревиатура русской школы-студии «Theatre Improvisation-N-Art», которая экспериментирует и учит детей театральному искусству. На Техасском фестивале ее выступление было похоже на фонтан – эмоций, движений, музыки. «Вы - актеры, потому что вы все талантливы!» - звонкий голос Веры Громовой приглашал к активному сотрудничеству. И вот, появляется фокусник, за ним – «фруктовые» куклы-марионетки. Зарисовки из театра «теней» сменяются короткими моно-спектаклями из «Снегурочки» и «Юноны и Авось». И все это эмоционально, в постоянном движении. Я видела, как завороженно смотрят на Тину маленькие гастролеры из Аллена и зрители в зале. Невысокого роста, «энерджайзер» Вера Громова была на сцене не просто «звездой», она любила всех и все это чувствовали. Она представляла своих актеров, как самых умных, веселых и бесконечно талантливых. Ведь,она - Вера.

А что у нас на десерт?

На театральном фестивале все, как положено: последним подавали «Десерт по-французски». Театральная группа «Антреприза» знает, что любит зритель. А зритель любит юмор и интригу. Что получилось? Зажигательный веселый и музыкальный mix, который по достоинству оценен зрителями. Судя по отзывам «любителей десерта», он явно получился очень «вкусным». «Спасибо актерам, режиссеру Анне Щелоковой и всем, кто готовил спектакль!»,«Ребята, Василий,Саша, Эдита, Анна, Лена, вы -молодцы! Смеялась от души! Первый раз у Вас в театре, но буду постоянным посетителем». Сами театралы, раскрывая секреты своего успешного «десерта», поставили красивую точку: «Спасибо нашему зрителю! Благодарим Елену Суворову Филипс за организацию прекрасного театрального фестиваля в Хьюстоне, за грамоту и статуэтку. Браво!»

Добрый зритель в девятом ряду.

Разумеется, театр без зрителя – не театр. На техасском театральном фестивале мне повезло увидеть разного зрителя и это здорово. Любая постановка предполагает свою аудиторию. Просмотрев шесть спектаклей, я увидела, что каждый хьюстонский театральный коллектив, особенно взрослый, уже имеет «своего» почитателя. Человек идет на свой спектакль и на своего актера. Абсолютно все приходят получить удовольствие от зрелища, и еще, что совсем немаловажно, провести вечер с друзьями и семьей. Дети – это особенная группа. Они непосредственны, им нравится, когда с ними играют и общаются. Театр поддерживает знание русского языка. Здесь даже малыши понимают, что это не только язык мамы и папы, но и язык искусства. К сожалению, сейчас в репертуаре самодеятельных театров Хьюстона нет представлений для старших детей и подростков. Но, театральные группы, собственно и не выдвигают перед собой таких задач, хотя это было бы интересно.

Если театры появляются, значит, это кому-то нужно…

Неправильно искать в самой идее театрального фестиваля чей-то каприз. Театр, на самом-то деле, это не пресловутая «вешалка», тем более самодеятельный театр. Это огромный творческий и физический труд людей, которым нравится творить и отдавать свое время, в первую очередь, для нас – зрителей. Режиссеры и актеры не получают за это зарплату и не имеют привилегии. Но они дарят нам радость, доставляют удовольствие и говорят: «Если вам трудно или одиноко – приходите в театр. Если у вас еще нет любимого занятия – попробуйте стать актером или художником. Если у вас есть мечта – осуществляйте!» Театр, может быть, это и есть то самое средство, которое помогает иммигранту быстрее войти в жизнь, почувствовать себя в новой стране как дома. Те, кто уже давно работает в Хьюстоне на самодеятельной театральной ниве, доброжелательны и открыты. Они готовы поддерживать и учить «новобранцев», объединяться в новые проекты и просто общаться. Если это для вас – не теряйте шанс присоединиться к местному театральному сообществу или просто – не пропустите очередной показ или премьеру! Ну что, увидимся?

Ирина Соловьева
(подготовлено для газеты «Русская Америка»)